尹先敦国画《和合如意》
鹤唳声远，松风悠韵，水天一色共鸣间，画意点心铭轩处。左笔书画家尹先敦，泼墨雪纸，情思练达于苍松、仙鹤、绿枝草堂、风情芦苇、以及百花争艳的和喜人间，是尹先敦老师书画创作的一大艺术特色，更是一个祥和静谧的独乐之处。
尹先敦国画《仙乐图》
尹先敦，字格如，号灵山人，河南内乡人。中国书法家协会会员，中华诗词学会会员。历任中国书法名城（之乡）联谊会理事，文化部中国书画院特聘书画家，河南省书协篆书委员会委员，南阳市书法家协会副主席等职。作品先后入选中国书协举办的八届国展、二届扇面展、四届正书展、首届册页展、建党85周年书法展等20余次；曾在郑州、深圳、南阳、苏州等地多次举办个人及师生书法展，部分作品在日本、韩国、挪威、菲律宾、新加坡、加拿大、马来西亚和港澳台等国家和地区展出；艺术成就被《中国书法》《书法》《书法报》《书法导报》《人民日报》《解放军报》《中国艺术报》《文化艺术报》和中央电视台等媒体专题介绍；作品被国内多家档案馆、艺术馆、博物馆、文史馆收藏；为诸多景区题写匾联或摩崖勒石；在内乡县任宣传部副部长兼文联主席期间，注重作者队伍建设，充分发挥职能作用，服务中心，打造品牌，推新人，出精品，形成良好的工作格局，多次受到上级文联的表彰奖励。尹先敦不仅是位优秀的文艺领导干部，还是一位德艺双馨的艺术家，近年来先后出版有《尹先敦书法篆刻作品集》《尹先敦行草书菊花诗》《菊潭风·尹先敦师生书法展作品集》《先敦翰墨》《尹先敦诗集》《菊花诗萃》《内乡书法》《内乡书画作品集》《放歌内乡书法集》《清韵别录书法集》《历史标本·内乡县衙》《绿色宝库·宝天曼》《劝善歌》《长寿经》《高堂颂.全国书法名家作品集》《中国民间故事全书·内乡卷》《菊乡行吟》《内乡文化丛书》等23部著作。其传略被收入《中国当代艺术名人录》《当代书法篆刻家辞典》等典籍。
尹先敦国画《悠然》
鹤羽迷天踪，仙影无雕琢。
综述尹先敦老师的画鹤创作，起笔有素，落笔有方，豪放不失严谨，细琢且随性，大局与小格的线条紧密组合，把一个书画者的内心世界展示出来，让欣赏者从他精湛的技艺中领略了大自然的旷达之美，同时也触碰到一位优秀书画家的博大胸怀，即山水与共，虫草悠悠的自然宏观布展。多次拜赏尹先敦老师的画作，一种超人文意识蓬勃着我的内心，所散发的艺术之光熠熠生辉，他才是文人画真正的随从者。而萌芽于唐，兴盛于宋元的文人画，它心游物外，不拘格律的新思潮，正是尹老师怡情作画的真本性情，才使一旦有物入画，便情动风起，让画卷顿有一种生灵毓秀的鲜活感！
尹先敦国画《鹤寿》
鹤居仙家，风水田园，尹先敦时下迷恋上“鹤”的创作。素以宁静致远的情怀落笔纸上，无不体现着他的“有欲而不执著欲，有求而不拘泥于求”的艺术心态，力求活得潇洒，活一个自在，是左手研墨的尹先敦老师的艺术追求，由此画风旨意于一种平和、安静、飘逸，洒脱不羁的意境中。
尹先敦国画《祥霭朝云》
设色描摹，用笔匠心工整，形体飘逸的仙中之鹤，在他的《和美图》《松鹤遐龄》《悠然自得》表现如真，好似一群群仙鹤绕膝趣欢，令人心暖融融。
在传统的写意画作中，仙鹤常常被渲染的浓艳华美，浮于苍生之上的那种附属感，不贴切，少灵慧的朴心贴照，反观赏者不近的艺术距离。而尹先敦的画作，无论从色彩，还是线条，皆是清风飘逸，草色眷顾，相得益彰，似泉流盈漫，粗笔细绒的松柏不失傲挺，辅以真彩的云鹤显得栩栩如生。
尹先敦国画《松鹤遐龄》
一生躬心于书画世界的尹先敦老师，先以真草隶篆行起始，后逐转为以书入画的创作领域。其创作风格保持一种特立独行的真性情表达，是这些年他在书写作画中寻到一条真正适合他的创作路子，便风云不歇地执着于他的艺术生涯。他的画作《鹤路空天》营造了书画金辉合璧的艺术图谱，行笔的快慢与轻重，线条的刚柔，浅淡深入等技法，张力出他独具匠心的布局。“天有仙鹤张弛翱翔，尘中松花漫卷宣纸”，鹤的神韵意境皆刻骨内心，无论从形神和节奏的高度和谐中，定能感受中国画的唯美雅致所缔造的一派精神风尚。其中画作题字“天风乍起鹤声远”，出自唐代刘沧的诗《过铸鼎原》，善饮好古尚气节的刘沧，“一句诗情寄苍远，千鹤幽鸣亦怀古”的心境，在尹先敦的笔下异彩纷呈的施展开来。
尹先敦国画《紫云凌翔》
一笔炫彩驰万疆，千风逐尘皆仙家。
为了画一只玲珑鹤，他八方游历，寻鹤之源，观其形声之态，捉其鹤魂漾于山河的特性，为此耗费巨大精力，跑累了身心，终把凌云之鹤画得出入风物，尽极原真之像，不负对艺术追求的一片真拳拳之心。
解读他的《大丰湿地群鹤图》，初看浓彩淡墨总相宜，细斟妙笔潋滟出风景。清水，绿色植被，群鹤舞动，真真一幅群鹤趣欢图，是尹先敦亲临江苏盐城境内的湿地公园而捕捉来的生活之醉景。谁说艺术家喜欢荒诞的梦溪笔谈，不近人间烟火？一个有素养的，成熟的创作者势必把生活片段，章节流程搬到纸上而痴心呓语，让艺术自觉的成为生活的一部分，而又高于生活的精神价值体现，生活之态，既艺术之态，两者之间密不可分，艺术家绝不会忽略艺术创作的真本所在。
若让我找出他的代表作，在我看来他的每幅作品都是画中精品，乐形于道的佳作真显。观其画，知其人，他这种循声载道的艺术之心，怎说一个“谬赞”可诠释得了呢？他的自题诗为《神鸟》的画作，可谓出神入化，神来之笔画神鸟，墨吐仙气，祥云作伴。人常说活到半百知天命，撑到古稀亦仙家。他的《神鸟》无疑点睛了他潜藏内心的一种“神意”，也是生命寂魂中所赋予的另一种禅意，定是历经风雨之后的其义自见，或者明鉴。神，旨意的点化；鸟，据实的物像，普通人期望的好和艺术家期望的好皆灵犀相通，终为了一种共同美好愿望而生活。
在他几十年的笔耕细作中，纵观他的创作特点，不难发现但凡有成就的艺术家所行其道既不偏离大格局的创作，且又独树自我才华，凸显一种属于艺术家独有“妙法”，具有深刻的个体性体现，又有大众审美的领域统筹规制。尹先敦的书法、绘画创作，基于理论上，初期且抛不开出相入相的传统落笔墨染，而在后天的创作中，更迭出属于尹先敦式样的左笔艺术创作现象，令人深思，更值得业界深入研究这一艺术法典的横空出世。
真草隶篆诸体样样精通的他，走上“一品鹤”的创作之路，是否受“唯鹤标致高逸”的影响？我想该是如此。
唐代经学家孔颖达曾褒扬野鹤为行不失信的隐士，坐实其“高逸”的精神境界而加以流传。仙鹤在古代是“一鸟之下，万鸟之上”，仅次于凤凰的“一品鹤”。又有南朝梁殷芸的小说中也有个讽刺的小故事写道“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”可见“发财”、“骑鹤成仙”乃是古时普通人的最大愿望，已功成名就的他在风物轮转的当下，怀一颗素心期望走好人生格局，何尝不是一种人之常情呢？
他的自题诗《翠苇曼舞雪翅开》，让我看到一位正形神舞蹈的艺术家，那颗不老的艺术之心在墨轩中灵思飞逸。“痛苦”与“挣扎”的创作经历练就了他超凡旷达的精神意境，不甘沉寂的热忱之心让他把毕生的精力投入到写字作画中，不失一位真正艺术家所具备的高深资质，可谓是画笔锋端游鹤仙，云鹤轩中筑清魂。在此，我除了欣赏且是深深地钦佩！
作者简介：
梦柯，本名徐杰，青年作家，擅长多种文体创作，小说、诗歌、散文等刊发于《中国散文大系》《星星诗刊》《文艺百花园》《天津诗人》《东方诗刊》《奔流》《躬耕》等多家专业刊物，同时作品散见于各大网站媒体，现任电视台栏目编导。